Native American arts & crafts
Pottery
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Margie Chavez (Zuni) – Tonente
120 CHF -
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Wohl seit Jahrtausenden stellen Indianer Töpferarbeiten aus Lehm her. Diese lange Tradition der Herstellung und der Gestaltung wirkt bis heute fort.
Pottery aus Acoma
Die Töpferei von Acoma ist bekannt für ihre geriffelten Ränder, dünnen Wände und geometrischen Muster. Die Töpferinnen und Töpfer des Pueblo wenden ähnliche Techniken wie in der Region an: Sie sammeln das Tonmaterial aus begrenzten Quellen, formen das Gefäß für einen bestimmten Zweck, verzieren es von Hand mit Mustern und Designs und brennen es bei hoher Temperatur.
Obwohl diese Töpfe traditionell von Hand gerollt wurden, mit handgemischtem Ton und maßgeschneidertem Schlicker, haben sich einige zeitgenössische Töpferinnen und Töpfer dafür entschieden, Zeit und Energie zu sparen und gleichzeitig beeindruckende Stücke zu fertigen, indem sie Formen verwenden.
Es ist auch nicht ungewöhnlich, dass die Töpfe im Ofen gebrannt werden, anstatt nach der traditionellen Methode, aber der Ausdruck des einzelnen Künstlers liegt in der Art und Weise, wie er seine Kunstform darstellt. Der Unterschied ist oft sicht- und spürbar, denn maßgefertigte Stücke sind in der Regel dünner, leichter und haben ein raues Inneres.
Unabhängig von der Herangehensweise variiert auch die Auswahl der handgemalten Designs. Zu den traditionellen Motiven gehören Regenbogenbänder, Papageien und Hirsche oder ein schwarz-braunes Motiv mit geometrischen Mustern und beeindruckend genauen feinen Linien.
Orange und Schwarz sind traditionelle Farben, aber die heutigen Künstlerinnen und Künstler haben im Laufe der Generationen neue, leuchtende und kräftige Farben hinzugefügt. Schraffurmuster symbolisieren Regen, während Blitze, Gewitterwolken und Berge ebenfalls dargestellt werden.
Die Einflüsse des Kreislaufs des Lebens, des Wassers und des Himmels werden häufig verwendet. Neue Designs sind detaillierter geworden, um das Auge zu fesseln.
Wohl seit Jahrtausenden stellen Indianer Töpferarbeiten aus Lehm her. Diese lange Tradition der Herstellung und der Gestaltung wirkt bis heute fort.
Pottery aus Acoma
Die Töpferei von Acoma ist bekannt für ihre geriffelten Ränder, dünnen Wände und geometrischen Muster. Die Töpferinnen und Töpfer des Pueblo wenden ähnliche Techniken wie in der Region an: Sie sammeln das Tonmaterial aus begrenzten Quellen, formen das Gefäß für einen bestimmten Zweck, verzieren es von Hand mit Mustern und Designs und brennen es bei hoher Temperatur.
Obwohl diese Töpfe traditionell von Hand gerollt wurden, mit handgemischtem Ton und maßgeschneidertem Schlicker, haben sich einige zeitgenössische Töpferinnen und Töpfer dafür entschieden, Zeit und Energie zu sparen und gleichzeitig beeindruckende Stücke zu fertigen, indem sie Formen verwenden.
Es ist auch nicht ungewöhnlich, dass die Töpfe im Ofen gebrannt werden, anstatt nach der traditionellen Methode, aber der Ausdruck des einzelnen Künstlers liegt in der Art und Weise, wie er seine Kunstform darstellt. Der Unterschied ist oft sicht- und spürbar, denn maßgefertigte Stücke sind in der Regel dünner, leichter und haben ein raues Inneres.
Unabhängig von der Herangehensweise variiert auch die Auswahl der handgemalten Designs. Zu den traditionellen Motiven gehören Regenbogenbänder, Papageien und Hirsche oder ein schwarz-braunes Motiv mit geometrischen Mustern und beeindruckend genauen feinen Linien.
Orange und Schwarz sind traditionelle Farben, aber die heutigen Künstlerinnen und Künstler haben im Laufe der Generationen neue, leuchtende und kräftige Farben hinzugefügt. Schraffurmuster symbolisieren Regen, während Blitze, Gewitterwolken und Berge ebenfalls dargestellt werden.
Die Einflüsse des Kreislaufs des Lebens, des Wassers und des Himmels werden häufig verwendet. Neue Designs sind detaillierter geworden, um das Auge zu fesseln.